Marco Mezquida
Marco Mezquida brilla per igual com a compositor, pianista, improvisador, acompanyant i director d’orquestra; dir que és eclèctic i versàtil, és afirmar l’evident.
Marco Mezquida brilla per igual com a compositor, pianista, improvisador, acompanyant i director d’orquestra; dir que és eclèctic i versàtil, és afirmar l’evident.
Epicuro Lab és un col·lectiu d’art col·laboratiu, compost per l’atípic paisatgista i artista Gabino Carballo, i la productora d’art i curadora Tatiana Kourochkina, també directora de Quo Artis.
Investigadora i curadora amb exteriència interdisciplinària en ciencies socials, adminitració d’empreses, ciencies culturals i les arts.
Profesor de Lògica i Filosofia de la Ciència al Departament de Filosofia de la Universitat de Murcia, on dirigeix el MINT lab (en anglès, Minimmun Intelligence Laboratory, Laboratori d’intel·ligènsia Minima, especialitzat en filosofia de la ciència cognitiva i la neurobiologia de les plantes).
Filosofa, teòrica de l’art, curadora, professora a la Universitat de París 8 i professora convidada a la Facultat de Filosofia i Lletres de la Universitat Nacional Autònoma de Mèxic.
Maja Smrekar (SI) estableix el seu treball en l’encreuament entre l’art i la ciència, i es basa en la recerca interdisciplinària entorn de les estructures ideològiques en la societat contemporània.
Gabino Carballo és paisatgista i expert en la gestió de parcs i jardins urbans. Actualment, col·labora amb Quo Artis.
Katya Cazar és una artista visual de Cuenca, amb formació pràctica i teòrica en art contemporani. Ha exposat en exposicions individuals a l’Equador, Mèxic, Colòmbia, Argentina i els Estats Units.
Blanca de la Torre curates, lectures and publishes extensively on the intersections of art, cultural studies, ecology and sustainable practices, and has also acted as a consultant to diverse sustainability and cultural organizations and institutions.
Urs Bigler és un fotògraf amb seu a Suïssa. La seva pràctica explora el cos i l’ésser humà i les seves interaccions amb la natura i l’arquitectura.
Yoi Kawakubo is a Spanish-born Japanese artist based in London and Tokyo. He turned to artistic practice after receiving a degree in applied neuroscience. He creates photographs, moving images and sound installations intertwined with economic, social and philosophical reflections.
Nicole L’Huillier (n. 1985, Santiago, Xile) treballa amb sons, vibracions, ressonàncies i transduccions múltiples per explorar la performativitat i l’agència més que humanes des d’escales micro a còsmiques; per crear (neo) rituals membranals i ressonants i investigar les vibracions i els sons com a materials de construcció d’espais i identitat, al mateix temps que fomenta la col·lectivitat i estimula la imaginació de formes no estàtiques i encarnades.
“uh513” comienzan su trabajo como dúo artístico en 2009, centrando su obra conjunta en el estudio de las interrelaciones entre humanos y máquinas. Focalizando, durante los últimos años, su práctica artística en las hibridaciones entre cyborgs y wearables, como paradigma de la amplificación sensorial humana.
Fernando Martín Velazco is a writer and the captain of Stultifera Navis Institutom, a platform for creative expeditions. He coordinated the multidisciplinary research cycle of gray whales “Los Juegos del Leviatán” (2017-2021), which was awarded with the second prize of the Quo Artis Award 2020 for production in art, science and technology for the project The Maihaiowit ‘s Lullaby.
Theresa Schubert is a Berlin-based artist exploring unconventional visions of nature, technology and the self.
És un reconegut fotògraf conceptual, a més d’escriptor, editor, comissari i professor, que ha tingut un paper important en la consagració de la fotografia espanyola a nivell internacional.
Els artistes holandesos Lonneke Gordijn (1980) i Ralph Nauta (1978) van fundar DRIFT el 2007.
DRIFT manifesta els fenòmens i les propietats ocultes de la natura mitjançant l’ús de la tecnologia per mostrar els mecanismes subjacents de la Terra i restablir la nostra connexió amb ella.
Mónica Rikić is an electronic artist and creative coder based in Barcelona. She focusses her practice in code, electronics and non-digital objects to create interactive projects often framed as experimental and speculative games.
Com a artistes i individus, Sandra i Gaspard intenten fugir d’una vida determinista liderada per les tecnologies; aquestes mateixes tecnologies dissenyades per colonitzar les nostres rutines diàries, tant en el temps domèstic com professional. Durant els darrers anys, s’han centrat en qüestions socials i mediambientals com la producció d’energia, la simbiosi interespècies i la cooperació per a la supervivència.
Sandra i Gaspard creuen en el poder de la cura per fomentar més empatia i una millor comprensió dels nostres ecosistemes. Amb aquest propòsit, inclouen en les seves investigacions els organismes vius com a agents de canvi, que impliquen una posició respectuosa i humil davant la complicada diversitat de la vida.
Treballen junts des del 2004 i han participat en diverses exposicions i festivals, entre d’altres Piksel (Bergen), Science Gallery (Melbourne), Voltaje Festival (Bogotà), Rua Red art center (Dublín), EDF Fundation (París), Centraltrack (Dallas), National Dramatic Centre (Montpeller), SKOL Art Center and Art Souterrain (Montreal) o Santa Monica art center (Barcelona).
Marcel·lí Antúnez Roca és un artista català reconegut internacionalment per les seves performances mecatròniques i les seves instal·lacions interactives.